Om alle functies van deze website goed te laten werken, maken we gebruik van cookies. Meer informatie.
Toestaan
50 jaar hard werken!
Dit jaar viert Joost Swarte zijn vijftigjarig jubileum als illustrator, ontwerper en architect. Als erkenning voor zijn waardevol werk brengt een tentoonstelling in de Kunsthal Rotterdam - Joost Swarte overal ter wereld - hulde aan hem.
Een overzichtstentoonstelling op het hoogtepunt van zijn talent, waar zijn tekeningen, karikaturen, schetsen, ontwerpen en illustraties van zijn begin tot nu worden gepresenteerd. Zijn constante zoektocht naar perfectie, zijn vermogen om het ongewone en verrassende in ons dagelijks leven te illustreren, zijn aandacht voor het kleinste detail en ten slotte, zijn manier om het emblematische element te gebruiken, worden in deze tentoonstelling extra in de verf gezet, zoals blijkt uit de vele schetsen die nog nooit eerder aan het publiek waren getoond. De tentoonstelling wordt in samenwerking met gastcurator Gert Jan Pos georganiseerd.
Om meer te weten te komen over de tentoonstelling.
Een loopbaan die in de jaren zeventig begon...
In het begin van de jaren zeventig begon J. Swarte zijn carrière als underground striptekenaar bij Modern Papier en Tante Leny presenteert! Maar zijn echte doorbraak kwam in 1974, toen hij op het gebied van de educatie begon te werken. Ook moet worden opgemerkt dat hij een briljante bijdrage leverde aan het Franse satirische tijdschrift Charlie Mensuel toen hij zijn debuut maakte. Zijn grafisch werk heeft veel volwassenen aangesproken, maar het is met zijn tekeningen voor kinderen in de tijdschriften Okki en Jippo dat hij zich bij een breder publiek bekend heeft gemaakt. Zijn cartoons worden sinds 1980 in het baanbrekende Amerikaanse Raw Magazine gepubliceerd. Daarnaast werkte hij ook voor Belgische, Franse en Spaanse publicaties en voor andere Amerikaanse tijdschriften, waaronder het invloedrijke The New Yorker.
Een zeer veelzijdig werk
Joost Swarte heeft zich nooit tot het cartoon genre en aanverwante activiteiten beperkt. Hij heeft ook romans van de schrijver Nescio geïllustreerd, postzegels, posters en albumhoezen ontworpen. Zijn talent dwingt hem om zeer verschillende soorten werken aan te nemen: soms als interieur- of industrieel ontwerper, soms als grafisch ontwerper, posterontwerper en kunstenaar die echt als briljant kan worden omschreven.
Een vleugje humor en veel klaarheid
Joost Swarte wordt voornamelijk beïnvloed door klassieke meesters als Hergé voor wat betreft de grafische vormgeving. Hij is de bedenker van de uitdrukking Klare lijn - de term werd voor het eerst gebruikt ter gelegenheid van de Kuifje-tentoonstelling in Rotterdam in 1977. J. Swarte onderscheidt zich eerst en vooral door een direct herkenbare grafische stijl en een gevoel voor humor, waarbij ironie, op een lichte, zelfs tedere manier, wordt getint met morele en filosofische accenten die de grote wijzen waardig zijn.
Joost Swarte in Moulinsart
J. Swarte nam deel aan de scripts en scenografie van het Hergé Museum.
"In alles wat ik heb gedaan, werd ik gedreven door hetzelfde verlangen: een verhaal vertellen. Toen ik aan het script voor het Hergé Museum werkte, had ik dat in gedachten. Het is belangrijk dat bezoekers een verhaal te horen krijgen." Joost Swarte.
Video-interview met Joost die zijn rol in de oprichting van het museum uitlegt.
